La pregunta central del FIFV en su octava versión resonó en la inauguración de las seis exposiciones finales del Festival, convocada en el Parque Cultural de Valparaíso. Muestra que se encontrará disponible hasta el 29 de diciembre en el tercer piso del establecimiento.

Abierto a todo el público y de ingreso gratuito, se encuentran los trabajos de autores nacionales e internacionales que participaron de diversas maneras en el #FIFV2017.

El recorrido comienza con la residencia de Ana Casas Broda en Valparaíso, trabajo que se realizó en conjunto con Geraldine Pacheco, Paula López Droguett, Paz Olivares Droguett, Freddy Ojeda y Daniela Unger. La ciudad, sus cerros, sus rincones, personas e historias son el centro. Y la fotografía como «eso que nos une», y en palabras de Casas Broda: «(…) y siempre la foto, como el espacio de la vida, aquello que nos marca profundamente, como los temblores, los incendios, el tiempo. Es sólo a través del encuentro que intuyo un poco de Valparaíso».

Avanzando en el montaje también se puede encontrar la residencia este 2017 de Zoltán Jókay, fotógrafo húngaro-alemán quien, sin entender mucho de Chile y menos del idioma, se aventuró durante estas semanas a retratar a los porteños. En su tierra natal, Zoltán trabaja con inmigrantes, y acá los roles se vieron invertidos: él era el migrante en una tierra nueva y desconocida.

Xavier Martin, fue uno de los ganadores de Visionado de Portafolio durante el 2016. Su premio lo llevó a hacer una residencia al lugar de sus orígenes, desconocido hasta entonces para él: las profundidades de Galicia. Fue así que, inspirado por el archivo de su padre y nuevos descubrimientos en la casa de su abuela, en una exposición que mezcla la imagen con experiencia auditiva.

Así mismo se expone el trabajo de Cristian Ochoa, mención honrosa del Visionado 2016. Oriundo de Valdivia, se dirigió a Antofagasta para fotografiar a inmigrantes en la ciudad minera, y su nueva realidad viviendo en Chile. Qué extrañan, qué los representa, cuáles son sus nostalgias e identidad, es parte de lo que expone en sus retratos.

La realizadora francesa Smith estuvo la semana FIFV2017 trabajando también en su residencia. El espacio utilizado en el PCdV, montado especialmente para la Bienal de Arquitectura, propició el ambiente para una íntima muestra que cuenta con pequeñas imágenes en formato polaroid: luces tenues, inmigración, haitianos en Valparaíso, perros callejeros e impresiones sobre la ciudad puerto ocupan las paredes.

Fotolibros, audios, textos e imágenes son parte del trabajo de Mediación, quienes buscan unir a la comunidad y la fotografía, encabezado por Anamaría Briede y Laura Quiróz, junto a instituciones educacionales, profesores y alumnos. ¿Qué es la fotografía? ¿Cómo la exploramos, usamos, qué significa para nosotros, los seres humanos?

Estas seis exposiciones se encuentran en el tercer piso del Edificio de Difusión del Parque Cultural de Valparaíso. Para visitas guiadas, se puede solicitar a través de nuestro sitio web, o también por medio de las redes sociales oficiales del FIFV.

Una de las seis exposiciones inauguradas 17 de noviembre en el Parque Cultural de Valparaíso, es la del trabajo generado por el equipo de Intermediación Cultural del FIFV, que tiene por objetivo unir a la comunidad y la fotografía.

Anamaría Briede y Laura Quiróz son quienes están a cargo del trabajo de Mediación, que promueve y acerca el ejercicio de la fotografía en sus diversas formas a instituciones educacionales. Entre estos abarcan a colegios, escuelas, y también centros de educación superior o especializados en la fotografía.

Estudiantes adolescentes, niños, y otros de edad más avanzada fueron los partícipes de este proceso, que se realizó con diversos formatos y enfoques. Entre  las instituciones vinculadas se encuentran: Liceo Técnico de Valparaíso, Liceo Artístico Guillermo Gronemeyer Zamorano, Instituto ARCOS, Escuela Bellas Artes de Viña del Mar, Escuela de Oficios Fundación UPLA, Colegio Numancia de Valparaíso, Escuela San Pedro de Quintay y Escuela San Judas Tadeo de Valparaíso.

Los trabajos exploraron desde diversas aristas a la imagen, el acercamiento con ella desde celulares, cámaras análogas, estenopeica y más. Desde acá se generó más que un conocimiento, un vínculo con la fotografía, lo que es el propósito del equipo de Mediación FIFV.

Los estudiantes involucrados aprendieron de la fotografía digital y análoga. Trabajaron con celulares, cámaras digitales, y varios grupos lograron conocer la fotografía estenopeica, algo desconocido para muchos de los alumnos. Se quisieron desarrollar diferentes conceptos: el reconocer a la imagen como un espacio de misterio y creación, descubrir el mundo en las cámaras y a través de ella.
La fotografía es «un método para acercarnos al territorio». Una elección, capas de sentido, una acción. En definitiva, una manera de observar, y de acercarse al mundo, y de plantearse más preguntas al responder lo central de este año: ¿a qué distancia miramos la diferencia?

Al trabajo de Mediación expuesto en la muestra del PCdV se suman los nombres de Verónica Soto, Sebastián Tejeda, Macarena Ide, Bruno Tascheri, Cristian Maturana, Carlos Silva, Claudia Correa, Cecilia Chamorro, Carolina Agüero y Valentina Montenegro.

Imagen: Leandro Torchio.

Celeste Rojas es la ganadora del Premio a la Fotografía Joven Rodrigo Rojas De Negri, que se entregará este 17 de noviembre a las 19:00hrs. en el Parque Cultural de Valparaíso. Todo en el marco de las nuevas exposiciones e inauguración del FIFV 2017.

Rojas presentó durante los Diálogos Fotográficos su trabajo «Una sombra oscilante», fotolibro combinado con relato que habla del archivo fotográfico del padre de la artista visual, quien fue militante durante la dictadura en el país, para luego vivir en exilio. Su relato es el de muchos compatriotas, y esto se ve reflejado en esta mezcla de realidad con la ficción.

El premio pretende reconocer y galardonar a los nuevos talentos jóvenes nacionales, dentro de la fotografía – análoga y digital. Este es otorgado por el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes. La convocatoria a éste fue pública para todos los fotógrafos menores de 35 años.

Para la ocasión, se contará con la presencia del Ministro de Cultura, Ernesto Ottone, quien será el encargado de entregar el premio. Con respecto al resultado, él mismo comentó a los medios que:

«Este año el Premio Rojas De Negri recae en una artista cuya obra logra sintetizar plenamente el sentido de este reconocimiento. Es una oportunidad de presentarnos el trabajo de una creadora joven, que utiliza diferentes formatos y recursos, y al mismo tiempo, una invitación a reflexionar sobre la fotografía como testimonio para nuestra memoria».

Fotografía: Víctor Ruiz Caballero.

El pasado sábado 11 de noviembre, Migrar Photo abrió su muestra para el FIFV, «Alturas Tomadas», parte del trabajo que han hecho hasta la fecha en la Toma Violeta Parra por su Residencia Red Cultura.

La exhibición fue parte de la inauguración del Festival, instalada en la explanada central de Avenida Brasil, frente a Casa Plan. Durante la semana pasada, Migrar montó las imágenes en la Toma Violeta Parra de la ciudad puerto, donde actualmente se encuentran viviendo desde hace un poco más de un mes.

Así, hicieron un llamado a la nueva inauguración el sábado a las 17:00hrs. Junto a los vecinos y asistentes, celebraron el montaje del trabajo que continuarán desarrollando – por un periodo total de 3 meses – en Valparaíso. La muestra está abierta a todo público en la Toma Violeta Parra.

Pueden comunicarse previamente con el equipo de Migrar Photo en su Página de Facebook.

Imagen: Leandro Torchio.

Nuevas inauguraciones se esperan este 17 de noviembre en el marco del Festival Internacional de Fotografía de Valparaíso, que aún no termina. Xavier Martín, Smith, Zoltán Jokáy, Cristián Ochoa y Ana Casas Broda son los autores y autoras invitados a exhibir sus residencias en Valparaíso y trabajos autorales. Además se exhibirá el resultado del Taller de Intermediación Cultural, programa apoyado por el Consejo Nacional de la Cultura y las artes, realizado en conjunto por el equipo de Mediación FIFV, el fotógrafo Nicolás Sáez y los profesores de fotografía involucrados en la instancia.

Smith es una fotógrafa francesa que ha trabajado con el arte de manera transdisciplinaria: mezcla imagen con audio, video, teoría y nuevas tecnologías, generando un arte híbrido. Así, no sólo ha expuesto sus obras en la galería Filles du Calvaire de París o el Musée de la Photografia de Helskinki, sino también se han proyectado su film Spectrographies, en distintos festivales de Europa. Actualmente hace una tesis doctoral en la UQAM, Montreal. Durante su estancia en Chile trabajó con una comunidad religiosa migrante haitiana en Valparaíso, a quienes conoció y acompañó para retratar.

Zoltán Jókay es de origen húngaro-alemán, y durante los últimos 25 años ha explorado la fotografía, sus posibilidades y límites relacionado a los humanos, cuestionándose a sí mismo a través del ejercicio de la fotografía. A través de ella, se ha conocido y desafiado a sí mismo. En su primera vez en Chile ha explorado el territorio y la gente, ajenos para él y su cultura, buscando desde qué arista retratar este viaje al continente Sudamericano.

Xavier Martin es fotógrafo y artista visual argentino, quien ha trabajado de manera independiente para medios editoriales. Actualmente retrata para RADAR (Página 12), enfocándose en aquellas personas que conforman la identidad de la cultura argentina. Durante el FIFV también fue parte de los Diálogos Fotográficos, donde comentó sobre su trabajo en desarrollo, inspirado por un álbum de imágenes guardadas de su padre que encontró hace años.

Recibidor de una mención honrosa en el visionado de portafolios durante la versión 2016 del Festival, Cristian Ochoa se ha dedicado a la fotografía desde el 2014, enfocado en el trabajo documental. Su libro, El sueño sudamericano, refleja el conflicto social que se vive en Antofagasta desde la vereda de los migrantes. Desde este fotolibro ha logrado tener un rol activo como observador con diversos grupos inmigrantes a nuestro país, realizando intervenciones artísticas en Barrio Franklin y La Vega, por ejemplo.

Ana Casas Broda es curadora, docente, escritora y fotógrafa española radicada en México desde la década de los 70’s. Fundadora con Gabriela González Reyes y Gerardo Montiel Klint de la plataforma de proyectos fotográficos Hydra+ Fotografía. Ha publicado dos fotolibros: Álbum (editorial Mestizo, 2000) y Kinderwunsch (La Fábrica, 2014). Su trabajo se centra en la reflexión en torno a la memoria, la identidad y el tiempo a través de textos y fotografías.

Durante el año pasado realizó un workshop y una residencia, “Valparaíso”, la que será expuesta en esta versión del FIFV. La pieza fue desarrollada en 9 meses de diálogo y colaboración con otros cinco fotógrafos:

• Freddy Ojeda (Valparaíso, Chile)
• Paula López Droguett (Valparaíso, Chile)
• Paz Olivares Droguett (Valparaíso, Chile)
• Geraldine Pacheco (Valparaíso, Chile)
• Daniela Unger (México / Chile)

Entretejiendo fotos y textos de los seis autores involucrados, la pieza construye una narración a partir de historias cruzadas de vidas diferentes, unidas a través de la energía de la imagen. La fotografía como ancla en el tiempo, mirada hacia dentro y hacia afuera, vínculo intangible. El territorio, cuerpo, casa, memoria y la simple foto como el espacio de la vida. Aquello que nos marca profundamente, como los temblores, como los incendios o el tiempo.

Hasta el 19 de noviembre estarán en pie las exhibiciones del Festival Internacional de Fotografía en Valparaíso. Entre ellos se encuentra la exposición Fronteras Ocultas, con los resultados del workshop que dirigió de Walter Astrada, del compilado del trabajo realizado por las Brigadas Fotográficas – que este año superaron su número en convocatoria – están disponibles y abiertas a todo público en la Plaza de la Victoria, en pleno corazón de Valparaíso.

Al mismo tiempo, la invitación sigue extendida para la exposición Intervención y poesía, diálogos sobre la migración resultante del workshop de Paul Hutchinson, ubicada en el Muelle Prat de la misma ciudad. 

Los montajes de la residencia Alturas Tomadas de Migrar Photo y la exposición Impius Mauricio Toro Goya fueron trasladados a la Toma Violeta Parra y al Parque Cultural de Valparaíso, respectivamente.

Por último, se dará entrega al Premio Rodrigo Rojas de Negri por parte del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, en donde contaremos con la presencia de la galardonada, la fotógrafa chilena Celeste Rojas, quien presentó recientemente su libro Una sombra oscilante, en los Diálogos Fotográficos. 

La cita es a las 19:00hrs. y se contará con la presencia del Ministro de Cultura, Ernesto Ottone para liderar la premiación.

El pasado sábado 04 de noviembre se convocó al público en la Plaza Victoria, donde artistas callejeros hicieron una presentación improvisada en vivo, en medio del encuentro que reunió a fotógrafas, fotógrafos, gestores y transeúntes. Aquí se inauguraron dos de las muestras resultantes de la semana intensiva del FIFV, para luego continuar con proyecciones de los talleres de Santiago Escobar-Jaramillo y Nicolás Janowski en el Teatro Condell.

Janowski, junto a Juliana Salvans, presentaron Valparaíso Perdido, proyecto transmedia montado en una plataforma web con una mezcla de elementos fotográficos y digitales que reúnen ciertos hitos de la ciudad puerto, y que fue resultado del trabajo con sus estudiantes durante los primeros días de Festival.

Por su parte, el colombiano Escobar-Jaramillo narró el proceso que tuvo con los integrantes de su taller, y en una pieza audiovisual se explicó cada uno de ellos. Fotolibros, códigos QR, y diversos objetos y formatos fueron los resultados que cada uno de los alumnos del fotógrafo lograron, quienes lo exhibieron en el mismo Teatro Condell.

Así terminaron 8 días continuos de trabajo, diálogos y edición, que fueron sellados con la entrega gratuita de la Revista FIFV 2017 al público que estaba en la plaza. Pero esta octava versión del Festival aún no acaba.

 

Fotografía: Leandro Torchio